Ukrayna her zaman şarkıcılarıyla, Ulusal Opera ise birinci sınıf vokalistleriyle ünlü olmuştur. Burada, kırk yıldan fazla bir süredir tiyatronun prima donna'sının eşsiz yeteneği, Ukrayna ve SSCB Halk Sanatçısı, Ulusal Ödül sahibi. Taras Şevçenko ve SSCB Devlet Ödülü, Ukrayna Kahramanı - Evgeniy Miroshnichenko. 2011 yazında Ukrayna, ulusal opera sahnesi efsanesinin doğuşunun 80. yıldönümünü kutladı. Aynı yıl hayatı ve çalışmaları hakkında ilk monografi yayınlandı.
Yirminci yüzyılın ikinci yarısında Ukrayna operasının dekorasyonu ve sembolüydü. Ulusal vokal okulunun dünya şöhreti onun sanatıyla ilişkilidir. Evgeniya Miroshnichenko'nun güzel, kendine özgü sesi (lirik-koloratur soprano) asla karıştırılamaz. Şarkıcı, vokal tekniklerinde, güçlü forte'da, şeffaf pianissimo'da, sesin ince şekillendirilmesinde ve mükemmel oyunculuk yeteneğinde ustaca ustalaştı. Bütün bunlar her zaman mükemmel vokal ve sahne görüntülerinin yaratılmasına bağlı olmuştur.
Ivan Kozlovsky, Miroshnichenko'nun sadece Tanrı'dan gelen bir şarkıcı değil, aynı zamanda gerçek bir oyuncu olduğunu söyledi. Bu kombinasyon çok nadirdir. Sadece efsanevi Maria Callas'ta vardı. 1960 yılında Sovyetler Birliği'nden opera sanatçıları ilk kez La Scala'da eğitime başladığında, Evgenia vokal becerilerini geliştirdi ve Lucia rolünü öğretmen Elvira de Hidalgo ile hazırladı.
Şarkıcı Evgeniy Miroshnichenko'nun çocukluğu ve gençliği
Gelecekteki şarkıcı, 12 Haziran 1931'de Kharkov bölgesindeki Birinci Sovyet'in küçük köyünde doğdu. Ebeveynler: Semyon ve Susanna Miroshnichenko. Aile savaşın “zor günlerini” büyük zorluklarla atlattı. Baba cephede öldü ve anne üç çocuğuyla yalnız kaldı - Lyusya, Zhenya ve Zoya.
1943'te Kharkov'un kurtarılmasının ardından Lyusya ve Zhenya, radyo mühendisliği konusunda uzmanlaşmış bir kadın meslek okuluna dahil edildi. Zhenya tesisatçı olmak için çalıştı ve Lyusya kısa süre sonra eve döndü. Orada kız amatör performanslara katıldı. Koro şefi ve besteci Zinovy Zagranichny'nin yönettiği koroda önce dans etti, sonra şarkı söyledi. Genç öğrencinin yeteneğini ilk fark eden o oldu.
Üniversiteden mezun olduktan sonra Evgenia, Kharkov Elektromekanik Fabrikasında birinci sınıf montajcı olarak çalıştı. Ancak sık sık Kiev'e konser vermeye davet ediliyordu. Ancak 1951'de deneyimli öğretmen Maria Donets-Tesseir'in sınıfına Kiev Konservatuarı'na girdi.
Yüksek kültüre ve ansiklopedik bilgiye sahip bir kadın olan profesör, Fransızca, İtalyanca, Almanca ve Lehçe konuşuyordu. Ayrıca opera binaları ve oda performansları için son derece profesyonel şarkıcılar yetiştirdi. Maria Eduardovna, Evgenia'nın ikinci annesi oldu.
Ona şarkı söylemeyi öğretti, kişiliğinin oluşumunu etkiledi, ona tavsiyelerde bulundu, ahlaki, hatta maddi olarak destekledi. Profesör Evgenia Miroshnichenko'yu Toulouse'daki (Fransa) Uluslararası Vokal Yarışması için hazırladı. Orada ödül sahibi oldu, Büyük Ödül'ü ve Paris Şehir Kupası'nı aldı.
Konservatuardaki final sınavı, Evgenia Miroshnichenko'nun Kiev Opera ve Bale Tiyatrosu sahnesine ilk çıkışıydı. Evgenia, Giuseppe Verdi'nin "La Traviata" operasında Violetta rolünü seslendirdi ve güzel sesi ve ince kompozisyon tarzıyla büyüledi. Ve esnek Verdi cantilena ve en önemlisi, kahramanın derin duygularını aktarmada samimiyet ve doğruluk.
Kiev Opera House'da çalışıyor
Dünya opera performansı tarihinde, favori bir vokal bölümünün kırk yıl boyunca sanatçının repertuarını süslediği neredeyse hiç vaka yoktur. Evgenia Miroshnichenko'nun yanı sıra İtalyan şarkıcı Adelina Patti de bununla övünebilir. Onun muhteşem vokal deneyimi yarım asırdan fazla sürdü.
Evgenia Miroshnichenko'nun kariyeri Kiev'de başladı - Kiev Operası'nın solisti oldu. Şarkıcıyla çalıştı: Boris Gmyrya, Mikhail Grishko, Nikolai Vorvulev, Yuri Gulyaev, Elizaveta Chavdar, Larisa Rudenko.
Evgenia Miroshnichenko çok şanslıydı çünkü Kiev tiyatrosunda deneyimli yönetmenlerle tanıştı. Mikhail Stefanovich, Vladimir Sklyarenko, Dmitry Smolich, Irina Molostova dahil. Ayrıca şefler: Alexander Klimov, Veniamin Tolba, Stefan Turchak.
Onlarla işbirliği yaparak performans becerilerini geliştirdi. Sanatçının repertuvarı Venüs (Nikolai Lysenko'dan Aeneid) ve Musetta (Giacomo Puccini'den La Bohème) rollerini içeriyordu. Ayrıca Stasi (Herman Zhukovsky'den “İlk Bahar”), Gecenin Kraliçesi (Wolfgang Amadeus Mozart'tan “Sihirli Flüt”), Zerlina (Daniel Aubert'ten “Fra-Devil”), Leila (Georges'dan “İnci Balıkçıları”) Bizet).
Evgenia Miroshnichenko, “Müzik” dergisine verdiği bir röportajda şunları söyledi: “Şarkıcı olarak doğumumu her şeyden önce Giuseppe Verdi'nin bu başyapıtı olan “La Traviata” ile ilişkilendiriyorum. Sanatsal gelişimim orada gerçekleşti. Ve trajik ve güzel Violetta benim sadık ve samimi aşkımdır.”
“Lucia di Lammermoor” operasının galası
1962-1963'te Eugenia’nın rüyası gerçek oldu - “Lucia di Lammermoor” (Gaetano Donizetti) operasının galası gerçekleşti. Sadece vokalleri sayesinde değil aynı zamanda yetenekli bir oyuncu olarak da kahramanın mükemmel imajını yarattı. İtalya'daki stajı sırasında şarkıcı, Joan Sutherland'ın Lucia rolünde çalıştığı La Scala'daki provalara katıldı.
Şarkı söylemesini sanatın zirvesi olarak görüyordu; yeteneği genç Ukraynalı sanatçıyı hayrete düşürdü. Lucia'nın rolü ve operanın müziği onu o kadar heyecanlandırdı ki huzurunu kaybetti. Hemen Kiev'e bir mektup yazdı. Miroshnichenko, tiyatro yönetiminin repertuvar planına operayı dahil etme arzusu ve başarısına inanıyordu.
Yönetmen Irina Molostova ve şef Oleg Ryabov'un sahnelediği performans neredeyse 50 yıl boyunca Kiev sahnesinde gösterildi. Irina Molostova oyun için en iyi sahne çözümünü buldu. Besteci ve librettistin ortaya koyduğu sadık ve her şeyi fetheden aşk fikrini ortaya çıkardı. Evgenia Miroshnichenko, Lucia'nın çılgınlık sahnesinde trajik boyutlara ulaştı. "Flütlü aryada" şarkıcı, enstrümanla yarışarak sesinin ustaca kontrolünü ve esnek bir kantilena sergilediğini gösterdi. Ama aynı zamanda acı çeken kişinin duygularının ince nüanslarını da aktardı.
La Traviata ve Lucia di Lammermoor operalarında Eugenia sıklıkla doğaçlamaya başvurdu. Yeni mizansenleri test ederek müzikal ifadelerde mecazi tonlar buldu. Bir oyuncunun sezgisi, partnerinin bireyselliğine tepki vermesine ve iyi bilinen imajını yeni renklerle zenginleştirmesine yardımcı oldu.
"La Traviata" ve "Lucia di Lammermoor", şarkıcının beceri ve şiirsel gelişiminin doruklarına ulaştığı operalardır.
Evgenia Miroshnichenko ve diğer eserleri
“Çarın Gelini” operasındaki (Nikolai Rimsky-Korsakov'un yazdığı) Rus kızı Martha'nın dokunaklı görüntüsü, sanatçının yaratıcı kişiliğine çok yakın. Bu bölüm geniş bir aralığa, aşırı esnekliğe ve tını sıcaklığına sahipti. Ve ayrıca kusursuz artikülasyon, pianissimoda bile her kelimeyi duyabiliyordunuz.
Evgeniya Miroshnichenko'ya halk arasında "Ukrayna Bülbülü" deniyordu. Şarkıcılarla ilgili yazılarda sıklıkla karşımıza çıkan bu tanım ne yazık ki günümüzde değersizleştirilmiştir. Dört oktavlık aralıktaki kristal berraklığında sesiyle Ukrayna opera sahnesinin primadonna'sıydı. Dünyada yalnızca iki vokalistin benzersiz bir ses yelpazesi vardı: 18. yüzyılın ünlü İtalyan şarkıcısı Lucrezia Aguiari ve Fransız kadın Robin Mado.
Evgenia harika bir oda çalışması sanatçısıydı. Konserlerinde opera aryalarının yanı sıra Ernani ve Sicilya Vespers operalarından alıntılar seslendirdi. Ve ayrıca “Mignon”, “Linda di Chamouni”, Sergei Rachmaninov, Pyotr Tchaikovsky, Nikolai Rimsky-Korsakov, Cesar Cui'nin aşk romanları. Ve yabancı yazarların besteleri - Johann Sebastian Bach, Antonin Dvorak, Camille Saint-Saëns, Jules Massenet, Stanislav Moniuszko, Edvard Grieg, Ukraynalı besteciler - Julius Meitus, Platon Mayboroda, Igor Shamo, Alexander Bilash.
Ukrayna halk şarkıları onun repertuarında özel bir yere sahipti. Evgenia Semyonovna, “Ses ve Orkestra Konçertosu”nun (Reingold Gliere) en iyi icracılarından biridir.
Müzikal pedagojik aktivite
Evgenia Miroshnichenko harika bir öğretmen oldu. Öğretme işi için performans deneyimi ve teknik beceri yeterli değildir; özel yetenekler ve çağrı gereklidir. Bu özellikler Evgenia Semyonovna'nın doğasında vardı. Ukrayna ve İtalyan performans geleneklerini organik olarak birleştiren bir vokal okulu yarattı.
Yalnızca kendi yerel tiyatrosu için toplulukta lider pozisyonlarda yer alan 13 solist yetiştirdi. Özellikle bunlar Valentina Stepovaya, Olga Nagornaya, Susanna Chakhoyan, Ekaterina Strashchenko, Tatyana Ganina, Oksana Tereshchenko'dur. Ve Polonya'daki tiyatrolarda tüm Ukrayna ve uluslararası vokal yarışmalarının kaç ödülü başarıyla çalışıyor - Valentina Pasechnik ve Svetlana Kalinichenko, Almanya - Elena Belkina, Japonya - Oksana Verba, Fransa - Elena Savchenko ve Ruslana Kulinyak, ABD - Mikhail Didyk ve Svetlana Merlichenko .
Sanatçı neredeyse 30 yılını adını taşıyan Ukrayna Ulusal Müzik Akademisi'nde öğretmenlik yapmaya adadı. Pyotr Çaykovski. Öğrencilerini sabırla ve sevgiyle yetiştirdi ve onlara yüksek ahlaki idealler aşıladı. Ve sadece şarkıcılık mesleğini öğretmekle kalmadı, aynı zamanda genç sanatçıların ruhlarında "kıvılcımlar yaktı". Ayrıca onlara asla durmama, her zaman yaratıcı zirvelere doğru ilerleme arzusunu aşıladı. Evgenia Miroshnichenko, genç yeteneklerin gelecekteki kaderi hakkında samimi bir heyecanla konuştu. Ukraynalı şarkıcıların yurt dışına seyahat etmek yerine çalışabilecekleri Kiev'de bir Maly Opera Binası yaratmayı hayal ediyordu.
Yaratıcı bir kariyerin tamamlanması
Evgenia Miroshnichenko yaratıcı kariyerini Ulusal Opera'da “Lucia di Lammermoor” (Gaetano Donizetti) rolüyle tamamladı. Kimse bunun parlak şarkıcının son performansı olduğunu posterde duyurmadı veya yazmadı. Ama hayranları bunu hissetti. Salon kalabalıktı. Evgenia, Alfred rolünü birlikte hazırladığı Mikhail Didyk ile oyunda sahne aldı.
Haziran 2004'te Kiev Kent Konseyi'nin kararıyla Küçük Opera kuruldu. Miroshnichenko, başkentin bir oda opera binasına sahip olması gerektiğine inanıyordu. Bu nedenle bütün memurların kapılarını çaldım ama nafile. Ne yazık ki Ukrayna'ya yaptığı hizmetler ve parlak şarkıcının otoritesi yetkilileri etkilemedi. Fikrini desteklemediler. Böylece en büyük hayalini gerçekleştiremeden vefat etti.
Son yıllarda Evgenia Semyonovna sık sık gazetecilerle buluştu ve çocukluğundan ilginç olayları hatırladı. Ve ayrıca Kharkov meslek okulunda okuyan savaş sonrası zor yıllar. 27 Nisan 2009'da parlak şarkıcı öldü. Orijinal sanatı sonsuza kadar Avrupa ve dünya opera müziği tarihine girmiştir.
