Leonard Cohen, 1960'ların sonundaki en büyüleyici ve esrarengiz (en başarılı olmasa da) şarkıcı-şarkı yazarlarından biridir ve altmış yılı aşkın bir süredir müzikal yaratıcılığıyla izleyici kitlesini korumaktadır.
Şarkıcı, eleştirmenlerin ve genç müzisyenlerin dikkatini, 1960. yüzyılda çalışmaya devam eden XNUMX'ların diğer müzik figürlerinden daha başarılı bir şekilde çekti.
Yetenekli yazar ve müzisyen Leonard Cohen
Cohen, 21 Eylül 1934'te Montreal'in Westmount banliyösünde (Quebec, Kanada) orta sınıf bir Yahudi ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Giyim tüccarı olan babası (aynı zamanda makine mühendisliği diplomasına da sahipti), 1943'te Cohen dokuz yaşındayken öldü.
Cohen'i yazar olarak teşvik eden kişi annesiydi. Onun müziğe karşı tutumu daha ciddiydi.
13 yaşında bir kızı etkilemek için gitarla ilgilenmeye başladı. Ancak Leonard, yerel kafelerde country ve western şarkıları çalacak kadar iyiydi ve ardından Buckskin Boys'u kurdu.
17 yaşında McGill Üniversitesi'ne girdi. Bu sıralarda ciddi anlamda şiir yazıyordu ve üniversitenin küçük yeraltı ve bohem topluluğunun bir parçası haline gelmişti.
Cohen çok vasat bir öğrenciydi ama mükemmel bir şekilde yazıyordu ve bu sayede McNorton Ödülü'nü aldı.
Leonard, okuldan mezun olduktan bir yıl sonra ilk şiir kitabını yayınladı. İyi eleştiriler aldı ancak çok az satıldı. 1961'de Cohen ikinci şiir kitabını yayınladı ve bu kitabı uluslararası bir ticari başarıya dönüştü.
Aralarında En Sevilen Oyun (1963) ve Güzel Kaybedenler (1966) adlı birçok romanın yanı sıra Hitler için Çiçekler (1964) ve Cennetin Parazitleri (1966) adlı şiir derlemelerini de içeren çalışmalarını yayınlamaya devam etti.
Leonard Cohen'in müziğine dönüş
Bu sıralarda Leonard yeniden müzik yazmaya başladı. Judy Collins, sözlerinin Cohen'e ait olduğu Suzanne şarkısını repertuarına ekledi ve In My Life albümüne dahil etti.
Suzanne'in kayıtları sürekli olarak radyo programlarında yayınlandı. Cohen daha sonra Dress Rehearsal Rag albümünde söz yazarı olarak yer aldı.
Cohen'i okul yıllarında bıraktığı performansa geri dönmeye ikna eden Collins oldu. 1967 yazında Newport Halk Festivali'nde çıkış yaptı ve ardından New York'ta oldukça başarılı konserler verdi.
Cohen'in Newport'taki performansını izleyenlerden biri de kariyeri 1930'larda başlayan efsanevi yapımcı John Hammond Sr.'ydi. Billie Holiday, Benny Goodman ve Bob Dylan'la çalıştı.
Hammond, Cohen'i Columbia Records'la imzaladı ve 1967 Noel'inden hemen önce yayınlanan The Songs of Leonard Cohen'i kaydetmesine yardım etti.
Albümün müzikal açıdan pek düşünülmemiş ve oldukça melankolik olmasına rağmen, çalışma hevesli şarkıcılar ve söz yazarları arasında hemen bir hit oldu.
Milyonlarca müzikseverin Bob Dylan ve Simon & Garfunkel'in albümlerini art arda izlediği bir dönemde Cohen kısa sürede küçük ama sadık bir takipçi kitlesi buldu. Üniversite öğrencileri onun plaklarını binlerce kez satın aldı; Albüm, piyasaya sürülmesinden iki yıl sonra 100 binin üzerinde kopya sattı.
Leonard Cohen'in şarkıları dinleyicilere o kadar yakındı ki Cohen neredeyse anında ünlü oldu.
Müzikal aktivitenin arka planına karşı, diğer mesleğini neredeyse ihmal etti - 1968'de hem eski hem de yeni basılmış eserleri içeren yeni bir cilt olan “Seçilmiş Şiirler: 1956-1968” yayınladı. Bu koleksiyonla Kanada Genel Valisi Ödülü'nü aldı.
O zamana kadar neredeyse rock sahnesinin ayrılmaz bir parçası haline gelmişti. Cohen bir süre New York'taki Chelsea Oteli'nde yaşadı; burada komşuları arasında Janis Joplin ve bazıları şarkılarını doğrudan etkileyen diğer aydınlar da vardı.
Yaratıcılığın ana teması olarak melankoli
Bir sonraki albümü Songs from a Room (1969), daha da melankolik bir ruhla karakterize edildi; nispeten enerjik single'ı A Bunch of Lonesome Heroes bile derin depresif duygularla doluydu ve şarkılardan biri Cohen tarafından yazılmamıştı.
Partizan single'ı, "Fısıldamadan öldü" gibi dizeler ve mezarların yanından esen rüzgarın görüntülerinin yer aldığı, tiranlığa karşı direnişin nedenleri ve sonuçlarına ilişkin karanlık bir hikayeydi.
Joan Baez daha sonra şarkıyı daha neşeli ve moral verici bir performansla yeniden kaydetti.
Genel olarak albüm ticari ve eleştirel açıdan önceki çalışmalarına göre daha az başarılıydı. Bob Johnston'ın bastırılmış (neredeyse minimalist) prodüksiyonu albümü daha az çekici hale getirdi. Albümde Suzanne'ın ilk albümünün rakibi olan Birdon the Wire ve The Story of Isaac'in birkaç parçası bulunmasına rağmen.
Vietnam'ın İncil'deki görüntülerine odaklanan müzikal bir benzetme olan İshak'ın Hikayesi, savaş karşıtı hareketin en güçlü ve dokunaklı şarkılarından biriydi. Cohen bu eserinde müzik ve yazarlık yeteneğinin seviyesini mümkün olduğu kadar ortaya koydu.
Başarı olgusu
Cohen tanınmış bir sanatçı olmayabilir ancak benzersiz sesi ve yazma yeteneğinin gücü, onun en iyi rock sanatçılarından oluşan bir niş alanına erişmesine yardımcı oldu.
Jimi Hendrix gibi efsanelerin de aralarında bulunduğu rock yıldızlarının bir araya geldiği İngiltere'deki 1970 Wight Adası Festivali'nde sahneye çıktı. Böyle süperstarların yanında oldukça garip görünen Cohen, 600 kişilik seyirci önünde akustik gitar çaldı.
Bazı açılardan Cohen, Bob Dylan'ın 1970'lerin başındaki turnesinden önce yaşadığına benzer bir olguyu tekrarladı. O zamanlar albümlerini on binlerce, bazen de yüzbinlerce kişi satın alıyordu.
Görünüşe göre hayranlar onu tamamen yeni ve benzersiz bir sanatçı olarak görüyordu. Bu iki sanatçı hakkında radyo veya televizyondan ziyade kulaktan kulağa yayılan bilgiler sayesinde daha fazla insan bilgi sahibi oldu.
Sinema ile bağlantı
Cohen'in üçüncü albümü Aşk ve Nefret Şarkıları (1971), onun en güçlü eserlerinden biriydi; dokunaklı sözler ve aynı derecede canlı ve minimalist müzikle doluydu.
Denge Cohen'in vokalleriyle sağlandı. Bugüne kadar öne çıkan şarkılar arasında şunlar yer alıyor: Joan of Arc, Dress Rehearsal Rag (kaydeden Judy Collins) ve Famous Blue Raincoat.
Songs of Love and Hate albümü, ilk hit Suzanne ile birleştiğinde Cohen'e dünya çapında çok sayıda hayran kazandırdı.
Yönetmen Robert Altman'ın Warren Beatty ve Julie Christie'nin başrollerini paylaştığı McCabe and Mrs. Miller (1971) adlı uzun metrajlı filminde müziğini kullanması sayesinde Cohen ticari film yapımcılığı dünyasında da aranan bir isim oldu.
Ertesi yıl, Leonard Cohen ayrıca Slave Energy adlı yeni bir şiir koleksiyonu yayınladı. 1973'te Leonard Cohen: Live Songs albümünü çıkardı.
1973'te müziği, Gene Lesser tarafından tasarlanan ve genel anlamda Cohen'in hayatına ya da hayatının fantastik bir versiyonuna dayanan Sisters of Mercy adlı sahne oyununun temelini oluşturdu.
Mola ve yeni çalışma
Songs of Love and Hate ile Cohen'in bir sonraki albümünün çıkışı arasında yaklaşık üç yıl geçti. Çoğu hayran ve eleştirmen, Live albümünün sanatçının kariyerinde bir nokta olduğunu varsayıyordu.
Ancak 1971 ve 1972'de Amerika Birleşik Devletleri ve Avrupa'da sahne almakla meşguldü ve 1973'teki Yom Kippur Savaşı sırasında İsrail'de sahneye çıktı. Bir sonraki albümü New Skin for the Old Ceremony'nin (1974) yapımcısı olarak işe aldığı piyanist ve aranjör John Lissauer ile de bu dönemde çalışmaya başladı.
Bu albüm hayranlarının beklentilerini ve inancını karşılamış gibi görünüyordu ve Cohen'i daha geniş bir müzik yelpazesiyle tanıştırdı.
Ertesi yıl, Columbia Records, diğer müzisyenler tarafından seslendirilen bir düzine en tanınmış şarkısının (hit) yer aldığı The Best of Leonard Cohen'i yayınladı.
"Başarısız" albümü
1977'de Cohen, prodüktörlüğünü Phil Spector'ın üstlendiği, kariyerinin en tartışmalı albümü Death of a Lady Man ile müzik piyasasına yeniden çıktı.
Ortaya çıkan kayıt, dinleyiciyi etkili bir şekilde Cohen'in depresif kişiliğine kaptırdı ve onun sınırlı ses yeteneklerini ortaya koydu. Cohen'in kariyerinde ilk kez, neredeyse monoton olan şarkıları bu sefer olumlu bir işaret olmaktan uzaktı.
Cohen'in albümle ilgili memnuniyetsizliği, onu büyük ölçüde bu uyarıyı akılda tutarak satın alan hayranlar arasında yaygın olarak biliniyordu, bu nedenle müzisyenin itibarına zarar vermedi.
Cohen'in bir sonraki albümü Son Şarkılar (1979), biraz daha başarılıydı ve Leonard'ın şarkı söylemesinin avantajını gösterdi. Yapımcı Henry Levy ile birlikte çalışan albümde Cohen'in vokalleri, sessiz tavrıyla ilgi çekici ve etkileyiciydi.
Sabbatical ve Budizm
İki albümün yayınlanmasının ardından bir başka izinli izin geldi. Ancak 1991'de REM, Pixies, Nick Cave & The Bad Seeds ve John Cale'in yer aldığı I'm Your Fan: The Songs, Cohen'in söz yazarı olmasını sağladı.
Sanatçı, insanlığın önümüzdeki yıllarda ve on yıllarda karşılaşacağı birçok tehdidi anlatan The Future albümünü yayınlayarak bu fırsattan yararlandı.
Bu etkinliğin ortasında Cohen hayatının yeni bir evresine girdi. Dini konular hiçbir zaman onun düşünce ve çalışmalarından çok uzak olmadı.
Baldy Zen Merkezi'nde (Kaliforniya'daki bir Budist inziva yeri) dağlarda biraz zaman geçirdi ve 1990'ların sonlarında daimi ikamet sahibi ve Budist keşiş oldu.
Kültür üzerindeki etki
Cohen, tanınmış bir edebiyatçı ve ardından bir sanatçı haline gelmesinden elli yıl sonra bile müziğin en esrarengiz isimlerinden biri olarak kaldı.
2010 yılında, 2008 dünya turunu kaydeden (aslında 2010'un sonuna kadar devam eden) Songs from the Road adlı birleşik bir video ve ses paketi yayınlandı. Tur, 84 konseri kapsadı ve dünya çapında 700 binden fazla bilet sattı.
Cohen, kendisine geniş çapta beğeni getiren başka bir dünya turunun ardından, alışılmadık bir şekilde hızlı bir şekilde yapımcı (ve ortak yazar) Patrick Leonard'la birlikte stüdyoya geri döndü ve biri "Born in Chains" olmak üzere dokuz yeni şarkı yayınladı.
40 yıl önce yazılmıştı. Cohen etkileyici bir enerjiyle dünya turnesine devam etti ve Aralık 2014'te üçüncü canlı albümü Live in Dublin'i çıkardı.
Şarkıcı, sağlığı kötüleşmesine rağmen yeni materyal üzerinde çalışmaya geri döndü. 21 Eylül 2016'da You Want It Darker adlı parça internette yayınlandı. Bu eser Leonard Cohen'in son şarkısı oldu. Üç haftadan kısa bir süre sonra, 7 Kasım 2016'da öldü.
